Рецензия thejazzmann.com

http://www.thejazzmann.com/reviews/review/rhyme-reason/

Приятный альбом, уверенно скрещивающий мейнстрим и современный джаз.

Олег Киреев - русский тенор-саксофонист, с недавнего времени живущий в США. За время своей творческой карьеры, насчитывающей более 20 лет, Киреев жил и работал в Польше и Англии. Я видел Олега в его "английский период": он часто играл с местными трио, - с такими музыкантами, как пианист Кит Билл и барабанщик Джон Гиббон. В ту пору Киреев жил в Бирмингеме, но доезжал с концертами даже в мой родной Леоминстер, где выступал в крохотном Blue Note баре. Его репертуар включал широкий пласт стандартов джаза и бибопа, но нередко звучали и произведения (в том числе в вокальном исполнении), в которых музыкант подчёркивал своё происхождение. Выступления Олега Киреева всегда были, как минимум, увлекательными - это хорошо проиллюстрировал концерт с трио Кита Билла в клубе The Red Lion в Уордсли, который был увековечен на CD под названием "A British Concert" (этот диск хранится в моей коллекции). В дискографии музыканта есть и прочие альбомы, преимущественно записанные в России.

С тех пор, как Киреев переехал в Штаты, его композиторское и исполнительское мастерство, несомненно, значительно эволюционировало. Саксофонист обрёл внимательного партнёра в лице пианиста, педагога, композитора и продюсера Кита Джаворза. Совместно музыканты осуществили два тура по США и два по Европе. Альбом "Rhyme & Reason" издан на собственном лейбле Джаворза; для его записи были приглашены контрабасист Борис Козлов из Mingus Big Band и уже сотрудничавший с Киреевым ранее барабанщик E.J. Strickland из группы Рави Колтрейна.

Авторами композиций альбома выступили как Киреев, так и Джаворз; шесть продолжительных произведений дают всем музыкантам немало места для реализации - Олег любил пространные музыкальные формы и когда жил в Англии. В любом случае, использование оригинального материала и возросший уровень мастерства Олега как аккомпаниатора позволяют говорить о том, что эта запись - куда сильнее и концентрированней, чем его британский альбом

Новый диск начинается треком, принадлежащим перу Джаворза, который он сам представляет как "шаффл в манере Арта Блейки". Композиция великолепно свингует и содержит мощные соло лидеров, одновременно раскрывая возможности ритм-секции.
"Sierra Nicole's Bossa", которую тоже написал Джаворз, добавляет латиноамериканского флёра всему происходящему. Киреев играет дышащим, мягким звуком; Козлов великолепно солирует; саксофонист и пианист впечатляюще развивают мелодию.

Первой из пьес, что написал Олег Киреев, на альбоме звучит "Springtime. Её неожиданно открывает коллективная свободная импровизация, в которой Борис Козлов играет смычком. Несколько минут спустя басист откладывает его и задаёт мощный рифф, образующий канву для лейтмотива (текст буклета сообщает, что музыканты намеревались придать произведению мингусовское настроение). Киреев играет убедительное, приковывающее внимание соло, выдувая звуки поверх изобретательного, динамичного ритмического рисунка от потрясающего Стрикленда.
Тот же Стрикленд во сто крат усиливает впечатление от соло Кита Джаворза и минутой спустя выдает серию жарких сбивок. Восхитительное звучание: эта композиция дала мне одно из самых потрясающих ощущений, которые я когда-либо испытывал от записи в формате live.

"Happenstance" Джаворза более академична и сдержанна, - эта пьеса демонстрирует фантазию музыканта и его умение музыканта с умом использовать предоставленное ему пространство. Пианист вообще очень хорош, на протяжении всего альбома - нужно сказать, что предыдущие его записи (среди которых "Coming Together" и "Mo' City Jungle") снискали весьма положительные отзывы критиков. "Happenstance", исполненная в трио, не только увлекает искусностью гармонических построений, но и в определенный момент достигает точки эмоционального кипения.

"What Is Love" Киреева - протяженная баллада, в которой чарующее соло пианиста предваряет тёплое, воздушное и причудливое соло тенор-саксофона. Поверх гуляющего баса Бориса Козлова звучат расслабленные звуки клавиш, отсылающие слушателя к блюзу и госпелу.

Если "What Is Love" отображает чувствительную сторону Олега Киреева, то заключительная его композиция "Chinatown" демонстрирует его кипучую, жизнерадостную натуру, которую я помню по его живым выступлениям в Англии. На написание пьесы саксофониста вдохновило частое посещение китайской чайной в Москве. В буклете пьеса отрекомендована как "мелодия для джемов" - и действительно, она чрезвычайно быстро запоминается, основана на заразительном ритме, даёт массу возможностей для того, чтобы импровизировать и - что немаловажно, - получать удовольствие. Она завершает альбом на безусловно высокой и радостной ноте. Живое, чуть небрежное соло Джаворза впечатляет, но и остальные члены квартета в этой взрывной композиции проявляют себя не менее ярко.

В каком-то смысле "Rhyme & Reason", конечно, можно отнести к олдскульному направлению, но живительная энергия придаёт этому альбому положительно современный характер, - насладиться здесь есть чем. После того, как я потерял Олега Киреева из виду на несколько лет, приятно было открыть для себя его творчество заново и обнаружить, что играет и сочиняет он лучше, чем когда-либо. Трое его коллег для меня в новинку, и я был неимоверно впечатлён всеми тремя. Глобальных сюрпризов эта запись слушателю не готовит, однако это, несомненно, весьма приятный альбом, который уверенно скрещивает мейнстрим и современный джаз.